Luego de 16 años como líder del trío chileno "La Ley", el carismático Beto Cuevas se decidió a emprender su proyecto solista, y fue así como nació el disco "Miedo escénico", que estará presentando el 8 de octubre en el Teatro Gran Rex. Será la primera vez que Cuevas actúe en nuestro país sin su antigua banda.

Aunque el álbum sale en Argentina recién en octubre, el músico chileno ya lo está presentando por Estados Unidos y Latinoamérica en el inicio de una gira que lo traerá en dos semanas a una sala de Buenos Aires.

Luego de tomarse unos meses de descanso para ir a ver a su hermana a la ciudad británica de Bristol y pasear por Mendoza con su esposa, Cuevas comenzó a trabajar en un álbum solista. Pero luego del descanso tras 15 años de discos y giras, llegó el tiempo de componer y sacar nuevas canciones.

"Venía recopilando canciones desde los tiempos de La Ley y comencé a trabajarlas y a darles forma para este disco, pero a medida que fue avanzando el proyecto surgieron nuevas composiciones y fueron esas las que quedaron registradas", dijo Cuevas a la agencia Télam.

"Tal vez esas canciones vayan en un grabaciones encontradas de Beto Cuevas o algo así. En algún momento van a salir a la luz", añadió.

Ya resuelto a grabar, Cuevas llamó al cantante y productor italiano Aureo Baqueiro (quien trabajó con Alejandro Sanz, Motel, Alex Syntek, Moemia y Benny), al que conoce desde finales de los 90 y le mostró las canciones.

"Nos juntamos como amigos, para charlar y vernos, y luego lo llevé al estudio para que escuchara las canciones, y allí sentí un interés genuino de él por la música y así surgió el contacto, sin compromisos", relató Cuevas.

Cuevas sumó al tecladista de su banda Steve Tushar -que trabajó en discos de Fear Factory y 16 Volt- en la producción porque "aportó cosas distintas a las de Aureo y la suma de los dos ayudó a redefinir el concepto del trabajo".

El artista chileno dijo que antes de grabar definitivamente el cd armó una banda y realizó una gira por algunas ciudades de Estados Unidos para testear el material ante la comunidad latina en ese país.

"Lo principal de esa etapa -apuntó- fue armar una banda con la que hice 35 shows antes de entrar a grabar. Quería medir el material y ensamblar la banda".

Luego de esa gira, Cuevas decidió grabar el cd con esa banda y no recurrir a sesionistas de currículums fulgurantes, "porque si llamaba a Vinnie Colauita a tocar la batería seguro que lo hacía bien, pero sin sentimiento, porque después se va a grabar un disco de Madonna. Los sesionistas fichan y se van".

"En cambio, estos muchachos le dieron una onda y un sentimiento muy grande porque -resaltó- sumaron un parte humana que yo quise preservar".

Las canciones "Vuelvo", "Miedo escénico" y "El cínico" muestran un sonido más guitarrero y rockero, que según Cuevas se debe a que "quise darle color a las nuevas canciones, un sonido mucho más real y orgánico".

En este punto, Cuevas reconoce que "Miedo escénico" suena "con más pelotas que mucho de lo que yo he hecho anteriormente". Por último, el creador comentó que el nombre del disco "es una ironía, una metáfora de la actualidad del amor, debido a las dificultades que tenemos para comunicarnos".

Fuente: Télam.